服装设计学包含人体工程学,服装色彩学,服装材料学,服装工艺学,中国服饰史,服装基础理论知识等学科。作为一名服装设计师,画好时装画也是非常重要的,它是服装投入生产前的必要准备工作。如今服装画不仅仅是为了满足服装企业生产的需要,也成为了多种绘画形式中的一种。 接下来培根服装学院小斯老师给大家讲解一款时装手稿的过程给大家,供喜欢时装画的朋友和学生参考。 请看: ![](http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/1530953032385e5c86e6b90)
1. 人体比例:通常时装画的人体比例(9个半到10个头长)比正常人体比例(7个半头长)长,主要是下肢比例拉长。(也就是腿部拉长) ![](http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/15309530323515ebd7d58a0)
2.服装造型,衣服的纹理走向随着肢体的动态来表现。(衣纹强调出来) ![](http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/15309530323767b9c630a85)
3.皮肤上色,一步一步开始加深暗部阴影。(注意光的走向) ![](http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/153095303248194da929366)
![](http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/15309530327247cddbbf397)
4.上衣上色,从亮色开始,然后开始填充。(明暗关系的表现) ![](http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/15309530323346f2f0e8798)
![](http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/1530953032563d2ffa825c5)
![](http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/15309530325233ebf9fff17)
5.裙子上色,从花纹开始,填充,留白,覆盖。 ![](http://p9.pstatp.com/large/pgc-image/1530953032772163cc19b46)
![](http://p9.pstatp.com/large/pgc-image/1530953032529dd6fd76b6a)
![](http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/1530953032706c1863fd403)
6.细节刻画,勾线,补充。 ![](http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/1530953032418997fa9b9ab)
![](http://p3.pstatp.com/large/pgc-image/1530953032565cc3bccd257)
7.最终效果图展示 ![](http://p1.pstatp.com/large/pgc-image/15309530323439980303646)
在表现时,要在色彩色调关系、虚实布局,深浅空白、形式美感等方面都应先考虑成熟,充分发挥主观能动性,落笔要干净利落,自然流畅,一气呵成。如果不明白的话,可以加下v信:peigen10813邀请参与直播~会有视频,比较直观。记得点个赞,收藏一下哦!
|